看杰夫昆斯(JeffKoons)的陶瓷雕塑,首先让我们想起1939年美国艺评家格林伯格(ClementGreeberg)在其著名的《前卫与媚俗》一文里斥责媚俗艺术。他认为:媚俗文化是为满足那些对真正文化麻木不仁却又渴望某种文化消遣的人生产的。由于媚...[继续阅读]

    曾几何时,在当代艺术的实践中单件作品已然被系列作品所取代,这是不言而喻的。诚然,对一位艺术家来说,为了一件艺术作品工作数月甚至几年却不为了别的,而只是为了表明陶瓷材料的艺术特性和它的正当性,这在当下的艺术气氛下...[继续阅读]

    众所周知,20世纪头几十年里,巴黎被看作现代美术之都,而第二次世界大战以后,西方现代艺术中心移至纽约,而能够代表美国战后崛起的第一个艺术流派是抽象表现主义。因为,“在抽象表现主义中表现出来的强力、侵略性、勇气、创新...[继续阅读]

    多元主义不是一个新近的情形。早在1955年,现代文学教授特里林就在《论现代文学教学》中讨论了自己处在一个尴尬的地位,他在多元主义者的大学里可能悲叹“反社会的社会化,反文化的文化化,颠覆的合法化”(参见卡林内斯库《现...[继续阅读]

    捷克作家米兰昆德拉在1980年思考得到的:西方知识分子激进的姿态主要归功于这样的实情,即,社会方面或政治方面,没有什么激进发生于此:现状是必然的。这样看来,多元主义许多姿态反映了一种僵持的现状——它们甚至可以充当一块...[继续阅读]

    诚如马尔库塞所论证的,把感觉的秩序变成了艺术的秩序,乃是现代艺术的精神实质。传统艺术形式遭到否弃,西梅尔认为是,客观文化与个体内在生活不和谐的结果:否弃传统的艺术形式,是由于个体身上有某种东西无法用传统艺术形式...[继续阅读]

    1970年以后,“后现代”的标签被频繁地用于视觉艺术的各种流派中,确有一种跃跃欲试地超越现代性的感觉。在后现代这个大的帐篷下,视觉艺术(包括实用的和纯艺术的)已经产生了很多的风格、理论以及探索艺术的方式。比如:后极简...[继续阅读]

    大略而言,在美国现代陶艺的历史发展进程中,西岸(以加州为中心)的作用和影响要比东岸(以纽约为中心)大;而作为低级艺术的陶瓷成为学院所开设的课程,东岸的历史则比西岸的历史要早。也就是说在陶艺这一领域,加州要比纽约激进...[继续阅读]

    显然,批判性的艺术——这个激进地修正已有的艺术形式习俗的艺术,没有了它以往的迫切性。我们失去了什么,我们思,我们知。80年代早期,在美国有一种奇怪的艺术形式,它既实又空,还有一种陌生的时态(不古不今),一种现新的“隐蔽...[继续阅读]

    人的身体是人的灵魂的最好图画。——维特根斯坦《哲学研究》我是一个实在的感觉的本质,肉体总体就是我们的“自我”,我的实体本身。——费尔巴哈《未来哲学原理》此人已乘黄鹤去,其作品的“身体”却留在人间。要想搞懂沃...[继续阅读]