开通会员 类别:文艺类
作品:《老路小路》
指导老师:何金池
小组成员:彭博、李梅
毕业论文:
前言
影视特技特效顾名思义就是在影视作品中所制作的特技特效效果,其范围包括视觉特效和声音特效,它几乎可以实现所有人类能够想象出来的效果。当今世界范围内的特效领域顶尖公司当属美国的工业光魔、新西兰的维塔以及英国的FrameStore等,它们所创作出的特效作品如《星球大战》《阿凡达》《地心引力》等均为全世界特效领域的模范,但在这些全球顶级的特效公司及作品中却没有我国的身影,也就是说,无论是技术还是艺术性,我国和国际一流水平还有着很大的差距,如果说工业光魔是博士生水平,那么国内最好的公司也就只有高中或中专生的水平。在这次创作的MV作品《老路小路》中,以歌手所表达的情感为主线,以歌词为线索,采用了现实人物与虚拟场景结合的特技方法,片头及背景均为用手绘板手绘或风格化特效制作而成,以保持全篇的风格统一和情感对应。这次的作品均以特技特效结合的方法制作而成,这篇论文就是我对MV《老路小路》的创作体会以及在我从事后期制作、接触影视特效这个行业后的心得体会。
一、作品创作背景
(一)当代MV的形式及潮流
音乐短片(Music Video),简称MV,是指与音乐(通常大部分是歌曲)搭配的短片,现代的音乐录像带主要是为了宣传音乐唱片而制作出来,即使音乐录像带的起源可以追溯至很久以前,但直到二十世纪八十年代美国音乐电视网(MTV)成立之后音乐录像带才开始成为现今的样貌并普及,音乐录像带可以包括所有影片创作的形式,包含动画、真人动作影片、纪录片等。就音乐电视的概念而言,它应该是利用电视画面手段来补充音乐所无法涵盖的信息和内容。它从音乐的角度创作画面,而不是从画面的角度去理解音乐。广告是宣传产品,MV是宣传歌曲和歌手。杰出的MV视觉造型包括两个方面:诠释音乐,展示歌手。
歌曲是歌手及词曲作者灵魂的表达,随着社会的发展、科学技术的进步,这些歌曲创作者的创作也不仅仅停留在传统世界里,开始逐渐走向现代化、潮流化与科技化,而曾经MV画面制作的传统形式已经渐渐无法满足创作者的词曲诉求,比如《半兽人》《战争世界》这类歌曲,其MV的制作必须要符合歌曲想要表达的那个混乱的时代和战争的世界。如果拍摄,即需要准备大量的道具和演出人员,或许一些拍摄需要的爆炸与烟火效果还会给演出人员带来巨大的安全隐患,这样的制作效果或许不会太好,且拍摄成本太高,不是普通的剧组能够承担得起的;如果运用动画,如半兽人这种虚拟的生物又无法真实表现出来,换句话说,传统的制作方法已远远无法满足画面对某些歌曲的表现。当今时代,随着影视特技特效的兴起,MV也逐渐出现了一个新的形式——特效类MV。那些华丽炫酷的特技效果,那些虚拟制作的真实表现,均可以全方面地满足歌曲创作者的所有诉求,比如说怪物、特定星球等。再比如《蜘蛛侠》中的主角在城市间穿梭跳跃、飞机爆炸等,特效几乎可以实现所有人类能够想像出来的效果。
综上所述,我认为,正如当今影视作品的发展潮流一般,未来MV的发展趋势将会呈现出以特效类MV为主要方向、多元化并存的发展潮流。作为当代传媒大学的学生,作为未来影视行业的新兴力量,更应该以敏锐的洞察力时刻关注影视行业各方面的发展动向,紧随行业的潮流并不断创新,只有这样,才能走在影视行业的前沿,才能真正做出好的影视作品,所以我本次的毕业作品制作一部特效类MV势在必行。
(二)MV《老路小路》的创作原因
MV《老路小路》的创作源于大学时期到丽江的一次旅行,正如歌词所描绘的那样,我深深感受到了丽江的魅力,也在大冰的小屋中见到了《老路小路》的原创歌手靳松,听到他对自己音乐人生经历的讲述,听过他《老路小路》的演唱之后,真正体会到了一个民谣歌手创作道路的艰辛与成名的不易,更被这首《老路小路》深深打动,从那时起,我就决定了我的毕业作品创作题材及选曲。
民谣歌曲的风格往往是开放的、自由的,是民谣歌手对自己所闻所见的真实写照与内心情感世界的抒发。结合当代MV的发展趋势与潮流,考虑到我大学所学的影视特技特效专业,于是我决定制作一部特效类MV《老路小路》。同时,为了符合民谣歌曲开放自由的风格,我决定采用虚拟与现实相结合的制作方法,即虚拟场景制作与现实人物拍摄相结合的特效,这样才更能够符合这首民谣歌曲的风格。
不仅如此,选择采用虚拟与现实相结合的制作方法也是为了印证我大学四年所学的专业知识,运用大学四年的学习成果真正地做出一部真正自己原创的专业作品,以此作为我踏上人生旅途的起点,迈入影视行业的第一步,更是作为大学时期结束的美好回忆。
二、作品的创作流程
(一)前期准备
1. 作品的选材及选曲
民谣,顾名思义,就是指民间流行的、赋予民族色彩的歌曲,民谣歌曲来源于生活,能够更加流露出歌手们的情感与心声。歌曲《老路小路》就是一首由歌手靳松原创并演唱的民谣歌曲,它讲述的是主人公小路在青年时期背着吉他离开家乡,到丽江为自己的人生打拼的故事。靳松通过小路一生的无奈映射出像自己一样的流浪歌手们为了自己的音乐道路远离家乡,从此走上了一条“不归路”,努力为自己的人生打拼,时常想念着自己的家乡、亲人却很少能够回家探望。随着岁月的流逝,拼搏一生也只能因生活所迫无奈地走下去,深深地表达出了流浪歌手的艰辛与无奈,唱出了无数流浪歌手的心声。其实我们大学生也一样,即将踏出大学的校门,真正开始人生的道路,开始各自的人生旅途,这条道路或许艰辛或许痛苦,但都会为了生活为了梦想不断地努力下去,为了成功而拼搏,这也正是我选择这首《老路小路》创作MV的原因之一。
2. 作品的策划及创作形式
在确定了歌曲之后,接下来的工作就是根据歌词来确定镜头。我根据每一段的歌词确定了与之相对应的镜头,并以分镜头剧本的形式画出了每一个分镜头的对应场景,例如:“小路背着一把吉他,走上一条离家的路”,首先找出这句歌词中的关键词“小路”“吉他”“离家的路”,然后根据这句歌词以及关键词画出了这个镜头的场景:主人公小路背着一把吉他,走在一条望不到尽头的公路上,远处是一个陌生的城市,而背景是自己的家乡,小路背对着自己的家乡走着,越离越远。这样的场景有着离开自己的家乡,走向其他地方去为自己的音乐梦想拼搏的寓意,不仅贴合歌词,而且更加方便后期的制作。再比如“爱恨不说有多少,夜夜是孤独”,通过这句歌词的关键词“爱恨”“夜”“孤独”,可以看出主人公小路内心的感伤,于是将这句词的对应场景定为小路夜晚一个人孤独的坐在楼房天台处仰望星空。这样的场景不止能够体现出小路日日夜夜独自打拼的心酸苦辣,也能够让画面显得非常唯美。
在确定了每一段歌词的场景画面后,便开始决定采用哪种方式来制作场景及镜头。经过与组员的探讨,我们决定以虚拟与现实相结合的方法来制作,即采取绿幕抠像的方法,主人公小路由我来出演,并写好了每一个对应场景演员的表演剧本,背景统一采用手绘素描和水彩的风格制作,这样不仅可以使整个MV的风格和形式统一,而且场景的设定、演员的表演可以不受真实场景的限制,任凭想象的发挥,进行一场淋漓尽致的虚拟与现实、手绘与特效相结合的MV创作。
(二)中期拍摄
1. 器材准备及实景棚内的拍摄用光
在做好了充足的前期准备之后,我们租用了一个摄影棚进行拍摄前的场景布置及准备,为了此次的成功拍摄,我们分别准备了单反相机Canon60D、脚架、四个小型LED灯、冷暖色调色纸等器材和吉他、雨伞、水杯等道具。我们先将摄影棚的绿幕搭起,然后演员就位,站在绿幕前,架起单反相机进行调试,随后根据在大学课堂上所学到的实景棚内的灯光布置知识,将四个LED灯分别放置在演员的前后方:即演员前方为两个光源较强的主光源,演员的两侧光源用于辅助光源,用来消除演员的影子,在镜头中呈现出除演员以外均为绿色的状态,且调试光照强度至均匀,以方便进行后期抠像,保证拍摄的质量。
(三)后期制作
1. 分镜头的制作
通过前期的策划和中期的拍摄,来到了后期的制作环节,为了形式的新颖与风格的统一,MV《小路老路》采用虚拟与现实、手绘素描与水彩动画相结合的特效形式制作,根据剧本的要求,利用歌曲开头的16秒前奏时间作为MV的第一个镜头——片头。片头采用了素描的风格进行创作,因为歌曲讲述的是主人公小路离开家乡去往丽江追寻音乐道路的故事,所以片头先用手绘板在photoshop上绘制了几幅高速公路指示牌的素描素材,在远处绘制了一座山峰,然后在AE软件中进行动画的合成,指示牌制作向后移动动画,远处山峰制作平移动画,做出在高速公路上行驶的感觉,渐行渐远。然后在画面的中央上方淡出MV标题《老路小路》、演唱者姓名,随后跟着音乐节奏淡出导演、后期制作、指导教师,并为文字制作文字动画(表达式wiggle 1、2),以保持片头整体运动状态下的协调与美感。
接下来的是每一个分镜头的制作,首先是第一类(手绘素描与图片素材相结合)。例如在第一个分镜头里,歌词“小路背着一把吉他,走上一条离家的路”,对应剧本的要求,根据拍摄出的绿幕前演员的表演及构图、道路与演员的大小比例在photoshop中手绘出一条公路和远处的山峰,然后根据镜头需要,在网上找到一些草坪、村庄等素材进行场景的完善与修饰,这样场景的布置就做好了,但是这样还是远远不够,接下来的步骤就是为场景添加水彩特效效果。首先,在photoshop中将制作好的场景图层按ctrl+J复制一层,然后将这一层去色,此时画面呈现为黑白灰三种颜色。接下来再复制一层,将这新复制的层执行“反相”命令,并将图层的叠加模式更改为“颜色减淡”此时画面为全白色,然后执行“最小值”命令,将数值调节为1,此时大致的素描效果就出来了,但是此时的轮廓线并不是很清晰,所以接下来再次新建一个图层,并将该图层填充为全黑色,将图层叠加模式更改为“叠加”,这时的素描效果会比较好,接下来就进入完善步骤,用画笔或橡皮擦工具进行删改,将该场景图制作进行完善。在素描图完善以后,只需要调节每一个图层的透明度即可制作出不同的水彩效果。
接下来就进入了虚拟背景与现实拍摄合成的步骤,先将制作好的第一个镜头的水彩特效背景图导入AE软件中,再将绿幕前拍摄的对应素材导入项目中,并用KStuite抠像插件将拍摄素材中的绿色背景去掉,只保留人物的表演,然后将人物与背景相结合,调节构图、比例大小、颜色等,并根据需求为背景做运动动画,这样一个镜头就做好了。
第二类分镜头的制作(纯手绘素描)。例如第十五个镜头,歌词“那是一个有着许多故事的小屋”,对应剧本的要求,根据拍摄出的绿幕前演员的表演及构图,先在AE软件中导入绿幕前对应实拍素材,将其进行抠像处理,调节好人物运动及比例大小,然后打开绘画面板,选择画笔工具在手绘板上进行背景的绘制,因为已经完成了实拍素材抠像处理,所以能够更好的依据比例绘制背景。歌词“那是一个有着许多故事的小屋”,这一句用小路与朋友们在小屋里聚会的场景更加贴切,所以在拍摄时主人公小路手中拿着酒杯,背景便画成了在酒桌上一起聚会的朋友的素描画,绘制好之后便进行调色、构图、比例大小的调节等步骤,这样镜头就制作完成。
当然还有其他几类分镜头的制作,例如:视频素描风格转换为水彩风格、下雨特效镜头、光效镜头等。通过整个MV的分镜头制作我总结出:人景物、声光色是视听语言最重要的元素,他们是构成画面信息的主要成份,影视特效处理这些视听元素的原则是复原他们相互间的整体关系,不论是虚拟生成,还是抠像生成,都应结合所处场景的环境光线情况,统一影调、色彩,恢复质感,才能达到逼真的效果。只有这一点做好了,才会让特技特效效果与影视作品有声有色地结合,才会让影视作品因特技特效锦上添花,而不是画蛇添足。
2. 剪辑与包装
剪辑是影片艺术创作过程中的一次再创作。只有剪辑得生动多彩,才能使一部影视作品更优秀。因为MV《老路小路》属于动画类特效MV,所以只需要将事先做好的每一个分镜头根据剧本的要求与音乐的节奏进行取舍,并通过叠化等不同的效果保证镜头之间的衔接自然。
整首歌曲剪辑完成后,接下来的步骤就是对整体色调的把控。调色可以说是影视后期工作的灵魂,画面是一部影视作品给予观众最直接的表现,好的调色可以唤起观众的观赏情绪,甚至改变一部影片的风格,起到决定性的作用。因为《老路小路》是一首抒情类民谣歌曲,于是我通过改变画面的亮度、对比度、RGB颜色、蒙版遮罩等手段将MV色调调节为更能够贴近歌手情感表达的暖色调,伴随着歌曲的旋律,能够带给观众一种暖心的感觉,最后为整首歌曲配上字幕,MV《老路小路》的制作就完成了。
三、同类作品比较
特效类MV可以分成平面动画MV、三维动画MV、虚拟与现实结合MV等,它们各有各自的特点。平面动画类MV是以纯手绘动画或利用软件绘制的图像进行动画的制作合成,甚至有些动画需要每一帧或几帧做出一幅画面来合成动画,这样的动画效果非常的流畅,且动画可以随想象做出各种各样夸张的平面动画,换句话说,只要你想得到,就能做得到。比如《Wrecking Ball》这部MV,它的动画是由创作者根据剧本的要求,每一帧制作出一幅画面进行动画合成,风格新颖,观赏性非常强,但是需要非常大的工作量,且绘画水平必须过硬,也就是慢工出细活。该类作品还有我们所熟知的动漫《火影忍者》的片头曲MV《青鸟》等。
三维动画MV和虚拟与现实结合MV大同小异,就是利用三维软件(3Dmax、Maya等)进行场景的绘制,从而制作出各种各样的三维场景进行动画合成,然后加上场景所需的实拍抠像素材,再加之不同的特效。例如MV《半兽人》,这部MV利用三维软件制作出未来战争的场景,加之虚拟生物半兽人、战斗中的千军万马、主角周杰伦等进行三维场景与现实的合成,这样的MV给观众带来华丽酷炫的观赏感受。
而MV《老路小路》属于手绘素描水彩背景与现实人物相结合的特效MV,它没有那些过于华丽酷炫的特效,也没有太多夸张的场景,而是采用了中国传统文化中的素描风格与水彩风格,加之演员根据歌曲情感真实的表演,因此更适合歌曲情感的表达、歌手感情的抒发,更适合民谣歌曲的风格,不突兀、不做作,符合民谣歌曲自由随意的风格,因此我觉得MV《老路小路》利用这种特效手法再适合不过。《老路小路》作为我的毕业作品,也表达了我对母校的感恩和对我国绘画传统文化的崇敬之情。
四、作品的不足之处
MV《老路小路》这部作品,由于个人的经验不足、小型摄影棚空间所限以及光源的缺乏等原因,还存在着诸多不足之处。
在整部作品中,由于摄影棚实际操作的经验不足和灯光的缺乏,使得人物身上的光照不均匀,导致后期进行抠像时质量不高,有些镜头的人物边缘不清晰,有些镜头的人物噪点过高。
由于个人的绘画水平所限,背景制作还有许多不足之处,比如背景制作画工不精,网上找的素材不够好,导致画面看起来质量不高,影响整部作品的感觉。
在今后影视后期制作的道路上,我会更加努力地去学习,去累积经验,在将来的制作中,我一定会努力克服困难,迎难而上,将不足之处完善,不断努力,不断进步。
结 论
随着社会的发展、科学技术的进步,影视已成为大众娱乐生活中不可缺少的一部分,观众对影视作品的鉴赏力也在日益提高。影视特技特效作为影视作品要素中必不可少的一颗新星,它在影视作品中甚至起到决定性的作用。比如电影《复仇者联盟》如果没有一个好的特效做支撑,那么整部影片将成为一个没有史诗级的战争场面、没有烟火爆炸效果、没有未来科技、漫威英雄们没有特殊能力的影片,那么整个剧情将会成为几个人的简单交谈与简单动作,一部没有任何亮点的影片。所以说,影视特技特效在影视作品中起到了越来越重要的作用。电影是这样,电视剧是这样,MV也是这样。
通过MV《老路小路》的制作,我回顾了大学四年所学知识和内容,并在这次的作品中比较充分地运用,使不熟悉的得以加深,熟悉的掌握更加全面。通过MV《老路小路》的制作,我对影视特技特效也有了更加熟练的运用和更加成熟的见解:人景物、声光色是视听语言最重要的元素,它们是构成画面信息的主要成份,影视特效处理这些视听元素的原则是复原它们相互间的整体关系。不论是虚拟生成,还是抠像生成,都应结合所处场景的环境光线情况,统一影调、色彩,恢复质感,才能达到逼真的效果。
这次MV《老路小路》的制作,也让我看清了自身的诸多不足之处和需要改进的地方,我会朝着我的梦想,向我心中所梦想的特效大师的方向不断努力、不断进步,也希望能够在将来的工作中充分运用大学时期所学的知识,让每一次作品都令人满意。正如著名诗人汪国真所说的那样:“既然选择了远方,便只顾风雨兼程”。
致 谢
四年的时光,如白驹过隙,已然飞逝。感谢我的大学,带给了我那么多的快乐和回忆,我收获了知识,也在渐渐成长,大学时光,将是我未来人生道路上一笔最重要的财富。感谢四年以来教育我、帮助过我的老师们,是你们让我真正学会了什么叫做为人处世,是你们教我知识,让我依靠专业知识在社会上立足成长,谢谢你们。感谢我的毕业设计指导老师何金池,对我不厌其烦地细心指导,每一次都在百忙之中抽出时间为我答疑解惑,如果没有何老师的督促与指导,对于我这个经验匮乏的学生而言,要完成毕业设计是难以想象的,在这里我真心地对敬爱的何老师说一声:谢谢您!
六月,即将离开大学校园,我希望这不是美好的大学时代的结束,而是未来成功道路的开始,感谢老师,感谢母校!