红雕漆《江天一览》大花瓶

红雕漆《江天一览》大花瓶图片（共1张）: 红雕漆《江天一览》大花瓶曾作为“中华之最”被中央电视台宣传报道,还荣获中国工艺美术百花奖优秀创作一等奖。
《江天一览》大花瓶是中国工艺美术大师张宇的重要代表作。作品高七尺,围长八尺,净重约三百斤,从设计到完成共用时三年多,因其具有规格最宏大、题材最广阔、雕漆最精致三大特色而成为扬州雕漆史上一大创举,堪称扬州漆器史上最大的花瓶。作品由著名书画大师刘海粟先生题词,由高级技师方开玲、陈顺英、颜世成、张来喜等二十多名工艺美术大师集体参与制作完成。
一件漆器佳作的诞生,高水平的设计是灵魂。张宇为设计吃尽了千辛万苦。他从1988年秋开始,多次奔走于祖国各地,搜集素材,寻找灵感。他过川西,游九寨,爬雪山,闯草地,谒成都草堂,拜大足石刻,经长江三峡,登荆州故城,每至一地,抓紧时间速写速记,常常忍饥挨冻,餐风露宿。途中还时常遇到风险,一次路过鹧鸪山时险些跌下悬崖,路途的艰辛更坚定了他要完成这件巨作的信心。

红雕漆《江天一览》大花瓶

《江天一览》大花瓶的设计过程,是自然风光和历史文化的交融,是专家构思和群众智慧的整合。从小稿到大稿,广泛听取各方意见,作了十几次修改才算完稿。
花瓶的正身部位,运用中国画散点透视、高远构图的创作方法,以长卷山水画的形式,从金沙江畔、岷山之巅画到虎丘山麓、太湖之滨,将万里长江上、中、下游的二十四处名胜古迹、山川风光连成一片,汇于一瓶。像这样浓缩长江两岸风景的艺术品,在中国美术史上尚无先例。环瓶观赏,整个画面,贯通一气,似乘舟于万里长江之上,将云南、四川、重庆、湖北、湖南、江西、安徽、江苏等地的壮丽景色尽收眼底。从长江的源头顺流而下,上游万峰千壑、山峦起伏、树木峥嵘、楼阁临空,显得波澜壮阔、气势宏伟。山峡急流中的虎跳峡、都江堰与夔门,飞瀑激流,险峻异常。中游洞庭湖畔岳阳楼、武昌黄鹤楼,楼阁嵯峨,江水浩瀚,异常壮观。下游的庐山、黄山、九华山、滕王阁,以及安庆振风塔、南京中山陵、苏州寒山寺、无锡太湖水、镇江金山塔、扬州瘦西湖等秀丽山水、清幽园林,点点渔帆、粼粼波光,无不景色宜人,流连忘返。花瓶颈部,以细致的锦地纹,衬托浑厚的夔龙纹和饕餮纹图案,既象征中华文化的源远流长,也赋予漆器作品以典雅厚重。
《江天一览》大花瓶不仅耗时很长,工艺之精更是令人惊叹。在花瓶内胎的制作上,创下了历史之最。因其在继承唐代传统的干漆夹纻脱胎技法基础上,使用了局部切割、整体脱模的新技术,既提高了瓶身造型的准确度,又减少了拼接缝,达到不变型、不开裂的技术要求,所以在漆胎技法上有了新突破。为了体现山河的壮观,在髹漆五百多层的基础上,技师们充分运用雕漆技艺,综合交错地采用线雕、浅雕、浮雕、透雕等多种手法,将长江两岸的山水树石、亭台楼阁雕刻得淋漓尽致,气象万千。千万根古树松针,千万条大江水纹,千万片花木柯叶,一丝不苟,层次分明。同样是江水,金沙江汹涌浪激,太湖水风平浪静。仅是十厘米大的黄鹤楼,就推出了十个层次,刻出了六个角度,凡是楼阁、房廊、飞檐、栏杆无不历历在目。整个花瓶,被雕刻得玲珑剔透,古朴端庄,秀丽精巧,叹为观止,体现了扬州雕艺变化无穷的艺术风格。