半字半画,人书俱老之作。...[继续阅读]

    此画中有一系列貌似无心、实则精妙的围合结构。左右两束枝叶互相拱卫,形成天“门”格局,两朵牡丹坐镇门中,画面重心落在左下部两枝主干与偏右的副干之间,近似为“大”字—以书入画,这也是一解吧。...[继续阅读]

    此画值得关注的是花叶用色的差异,从上部的黄花青叶过渡到下部的红花墨叶,毫不突兀,仿佛是因为上部受光,所以色彩清晰,而下部受湖石遮挡,故有色差。...[继续阅读]

    在宣纸上全形拓出战国之前的青铜器物,并于其上绘制花卉,是道光咸丰之后,青铜器庋藏勃兴之后的一个特色品种。画者要有藏家资源,有古文化体悟,亦有高妙的审美和处理能力,方能形成“古妍”的画格。此画中牡丹彰显富贵,梅花寄...[继续阅读]

    全画以没骨法完成,笔触阔大,勾茎的用笔如刷子,俨然显出了叶子的明暗关系与厚度。...[继续阅读]

    吴昌硕的桃花,多追张孟皋(道光时钱塘人,善画)遗风,他称张的画路为“拟陈白阳笔意,兼用南田设色为之”。张孟皋对赵之谦、吴昌硕的影响极大,是一位被晚清写意画史忽视的重要探索者。这幅画中的折枝采用轻柔润爽的泼墨写出...[继续阅读]

    菜叶以浓淡墨交替晕染出轮廓,再于淡墨处勾茎,菜帮用破墨,萝卜叶用没骨法。萝卜有些俯视,与平躺的青菜构成三维式的关系,从中可以看出作者对绘画的理解,并未局限于以书入画的单一维度。...[继续阅读]

    牡丹为花王,水仙为花仙。此图的牡丹,更接近现实中的牡丹原型;没骨的牡丹画法,与双钩填色的水仙画法相映成趣。...[继续阅读]

    一般扇面用纸矾过之后偏熟,用重色点染不太容易。此扇面中的菊花用明黄色点成金黄蕊,显示了强悍的点法。明黄掺适量墨,调成暗黄再濡水写枝叶,在扇面上形成不均匀的晕化效果,有一种出其不意的生成感。...[继续阅读]

    此画的题字有章草体势,画面构图有王石谷的样式,但用笔和点苔的节奏感,却在石涛的基础上有所强化,蕴含着一种由舒缓转向迅疾的时代情绪。...[继续阅读]