当代著名艺术理论家陈传席曾说:“20世纪中国工笔画的发展,有几个脉络值得注意,一是中国工笔画的古代传统,包括院体工笔和古代壁画、民间绘画这三条脉络;二是自清代传教士画家郎世宁进入宫廷之后对于传统中国画的适应性改良...[继续阅读]

    【弄妆】136cm×68cm2006年刘泉义作品看刘泉义2008年的《拦路酒》,2009年的《山水间》等作品,从画面上看,似乎与他其他的工笔人物画作品有着一定的区别,更多地使用山水画的画法,除了五官和头饰以及手部的处理采用比较写实的手法...[继续阅读]

    【圣湖】80cm×60cm2010年刘泉义作品刘泉义的工笔重彩,区别于传统的工笔画,他以自己对文化、对传统、对艺术的理解,突破了传统工笔重彩画的审美模式,在材料上,融合多种现代材质,更轻快艳丽,贴合现代人的审美;借鉴西方的画面构成...[继续阅读]

    【细雨中的王家大院】2014年刘泉义作品刘泉义的工笔重彩人物画多以大气浑厚写意的山水为背景,穿插以植物花草的描绘,这是刘泉义人物画的一个鲜明特色。纵观刘泉义的绘画历程而知,刘泉义最早的时候是画山水画,多年的积淀,已...[继续阅读]

    在对线条表现力的挖掘和强化上,刘泉义也做出了不遗余力的努力。在他的作品中,我们会发现有一个鲜明的特点——线不碍色、色不盖线,从而使得线条看起来更加具有诗意化与情感化,两者看似是独立的两个审美范畴,但是又无比浑然...[继续阅读]

    最后,刘泉义的工笔人物画一直努力追求平面化效果,所谓的平面化,即是把客观形象从三维立体形象变为二维平面形象。通常以线造型,并运用概括、夸张、提炼、变形等方法,在画面上展示对象富有装饰美的平面结构特点。纵观古今中...[继续阅读]

    【桃花三月】110cm×66cm2007年刘泉义作品当今中国绘画如何发展,要看它以哪种文化为基础,这是根本所在。如果以西方为尺度来衡量我们当今的绘画,我们将无所成就,更是大错误。因为中西文化存在着根本的差异,是两条不同的道路。中...[继续阅读]

    【凝】107.5cm×73.5cm1993年刘泉义作品画画首先要具备平和安静、纯净自然、自由畅快的胸怀,始终保持轻松自由的心态。这种良好的心态需要我们不断的培养和保护,摒弃一切有扰心境的杂念,无牵无挂。在当今商业味极浓、争强好胜的...[继续阅读]

    【苗女与植物】108cm×68cm2000年刘泉义作品刘泉义是探索当代工笔人物画影响颇深的一位青年画家。20世纪是中国工笔画复兴的世纪。20世纪四五十年代,南有陈之佛,北有于非闇,他们的工笔花鸟画着重于追溯宋人画法,从宋人观照自然的...[继续阅读]

    【闻香】117cm×68cm2000年刘泉义作品明人《岩栖幽事》云:“东坡有诗曰:‘论画以形似,见与儿童邻;作诗必此诗,定知非诗人。’余曰,此元画也。晁以道诗云:‘画写物外形,要物形不改;诗传画外意,贵有画中态。’余曰,此宋画也。”宋画...[继续阅读]