红雕漆《湖山叠翠》地屏

扬州雕漆技艺精湛,品种繁多,色泽深沉,雕功细致,刀锋圆润,藏锋不露,尤以浮雕见长。特别是山水、楼台、亭阁、人物,丝丝入扣,栩栩如生,具有独特的东方艺术风格和浓郁的扬州文化底蕴。由中国工艺美术大师张宇设计,张来喜领衔制作的红雕漆湖山叠翠地屏,无疑是众多雕漆精品中的佼佼者。
张宇大师以中国传统绘画技法,结合雕漆v工艺特点,设计了全景式的山水画稿,表现了锦绣江南的湖光山色。画中景物以一条横穿而过的湖泊为中心,将巍峨青山分隔为两岸,文人雅士或湖上泛舟,或溪边垂钓,或闲庭对话,流露出山水之美和林泉之乐。

红雕漆《湖山叠翠》地屏

张来喜大师领衔制作团队,根据画稿,在髹涂五百多层中国优质大漆的基础上进行雕刻,综合交错地使用线雕、浅雕、透雕、镂空雕等手法。尤其注重对空间深远距离的对比与表现,变平面为高远,静止为生动。整个作品表现全景近百个层次。其中近景的高松垂柳,盘根错节,枝繁叶茂,亭台楼阁,精细逼真;中景的悬崖峭壁,高山巍峨,瀑布飞泻,青松林立,云雾缭绕;远景的重峦叠嶂,山峦起伏,起伏延绵,天高地远,趋于无极。画面中有人物数十个,形神各异,面目如生。万条湖泊水纹,精细而有层次,千般山石峰峦,雄伟而又自然。雕刻者灵活运用多种刀具和皴法,使刀下的山峰重叠相掩,树木变化多端,充分体现出漆艺的古朴端庄、秀丽精巧、线条流畅、光滑圆润,同时也表现出了《湖山叠翠》的主题内容。
据张来喜回忆,在制作该地屏的过程中,给他留下深刻印象的是作品中三棵杨柳的处理。俗话说,画树难画柳。雕刻杨柳,最难的是柳叶,第二是柳枝,第三是柳树。怎样把杨柳雕刻得有层次,如何将风吹杨柳的动感和柳叶发出的声音表现出来,成为摆在大师面前的一大难题。为此,张来喜查阅了大量杨柳画卷,反复观察灯光下的杨柳树影,同时研究竹雕、木雕、牙雕中柳树的雕刻技法,还通过采风写生,在自然中寻找创作灵感。杨柳生长在水边,枝条细长,随风飘舞,其姿态宛如少女翩翩起舞,其声音酷似唿哨呜呜作响。这些牵涉到柳叶、柳枝、柳树三者的关系如何处理、如何衔接、如何对应。另外,是杨柳的树身、老干和根部怎样处理,这里需要运用高、中、低各种浮雕技法。空灵与曲线是动感,虚实与高低是体积。一棵杨柳要雕三四组或五六组大柳条来,每组又有几根或几十根小柳条,这样柳条和柳叶的动感层次就解决了。树根用高浮雕立体镂雕,突出其苍劲古老,像鹰爪抓在石头上那样有力度。柳条犹如树木的动脉,表现其柔软妩媚,要形成粗与细对比,光与毛对比,虚与实对比。柳叶依附于柳条上,要雕出叶子长在柳条上俯仰反侧、随风飘荡等各种奇异的效果。此外,三棵杨柳也要前实后虚,突出前面的一棵大杨柳,虚化后面的两棵小杨柳。中国画理论上的虚实相衬、平远透视,结合漆艺上的高、中、低浮雕技法,终于使问题得以解决。
红雕漆《湖山叠翠》地屏雕漆精美,刀法纯熟,细致入微,层次分明,远近有序,堪称扬州雕漆艺术史上精品力作。它在2007年杭州举办的第八届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会上一经亮相,就成为全场焦点,受到众多专家评委的青睐,荣膺当年百花杯中国工艺美术精品奖特等奖,在扬州漆器史上写下了辉煌的一页。