要考察潘天寿“金石入画”的思想渊源,有必要对潘天寿早期艺术生涯做个梳理。他早期的艺术生涯大致可分成两个时期:一是艺术启蒙时期(1911—1922),这个时期从自学《芥子园画谱》到在浙江第一师范接受经亨颐、李叔同的艺术培育...[继续阅读]

    碑学之中兴,是因为“知帖学之大坏”。美术革命的发生,是因为“自有文人画而画法坏”。俞剑华在《国画研究》中认为:“文人本不能画,不过兴之所至,随笔涂写,不能工笔则曰写意,不能繁复则曰逸品,不能楼台人物,金碧青绿,则斥为...[继续阅读]

    在潘天寿的绘画作品中有两方常用印:“一味霸悍”和“强其骨”,可以窥见潘天寿毕生的艺术主张与精神追求。“一味霸悍”追求的是中国画大气磅礴、积健为雄、至大至刚的浩然之气,“强其骨”则体现了绘画中用笔注重骨感,强调...[继续阅读]

    邵洛羊认为:“中国画学理论,自魏晋南北朝,发展到唐代张彦远作了一次大总结。再历经五代、两宋、元,到了明代董其昌,又作了一次大总结。自清初到现代,黄宾虹再次作了大总结,在中国画的领域中不断修筑、扩建这条宽阔的‘笔墨...[继续阅读]

    “以书入画”是中国绘画历史演进过程中形成的优良传统,是中国书画艺术发展最为核心的动力与精神。“以书入画”最早源于人们对于“书画同源”与“书画同体”的认识,经过长时间的文化沉淀而成为中国书画艺术的核心传统之一...[继续阅读]

    由于书画之间的密切关联, 自宋元以来, 书法和绘画的“ 双绝” 已成为文人书画家的必备修养。至明清艺坛, 随着金石学的兴盛, 金石学由考证经史扩展到美术的研究,使书画与金石学紧密地结合在一起。因此,诗、书、画、印“四全...[继续阅读]

    “光、宣间,安吉吴昌硕,初师叔、伯年,参以青藤、八大,雄肆朴茂,称为后海派领袖,齐白石继之”①。这是潘天寿在其《花鸟画简史》中对吴昌硕的定位。林树中认为在海上画派中,赵之谦是开路先锋,任伯年为健将,而吴昌硕则是盟主...[继续阅读]

    综观中国画历史,顾恺之的绘画重物性,王维的绘画重诗性,苏轼的绘画重心性,而以赵孟以及“元四家”为首的元代绘画则是把物性、诗性、心性三者相结合,是真正综合历代文人画观念并付诸实践的文人画家群体。在绘画史上,宋人尚...[继续阅读]

    金石学肇始于汉,发展于宋,兴盛于清中后期。清代的金石学有集大成与开创之绩,不仅涌现出大量的金石学者,而且产生了大量学术水准极高的金石著作。同时金石学不仅在学术领域开花结果,而且对清中期以来的中国书画艺术及其文化...[继续阅读]

    自南齐谢赫提出六法后,其“骨法用笔”的法则在唐代得到了进一步的充实和拓展,唐代张彦远从文化史的高度,创立了“书画同体”说。他在《历代名画记》中提出了“书画异名同体”的概念:颉有四目,仰观垂象。因俪鸟龟之迹,遂定...[继续阅读]